Christopher Boyd, a Washington Post, a közelmúltban szerzője egy darab fejlesztő Dontnod Az élet furcsa, és mért, hogy a játék „művészetként” szolgál-e.
Az a következtetésre jutott, hogy nem.
Legalábbis úgy véli, hogy Steven Spielberg rendező által meghatározott metrikán alapul, aki kijelentette, hogy azt akarja, hogy valaki kapcsolatba lépjen vele, amikor „valaki bevallja, hogy kiáltott a 17. szinten” egy 2004-es panelen.
Boyd érvel Az élet furcsa "művészetnek" számít, mivel a játék a "szemét" elrontotta. Úgy érzi, áll Spielberg úgynevezett "tesztjére".
Egy történetben „tragikus úton halad az elkeseredés felé”, Boyd nagy örömmel látja a karakterek és az egyéni előrehaladások közötti kölcsönhatásokat a játék elbeszélésen keresztül. Nemcsak magukban a karakterekben van konfliktus, hanem gyakran abban, ahogyan a játékban halad előre. Az időalapú mechanika, amelyen a játék zsanérok - amelyek először hasznosnak tűnnek - eléggé bonyolultak, mint a halad előre. "Az élet furcsa, " azt mondja Boyd, "a tökéletes megoldás lehetetlen."
Természetesen a játékosok érzelmének megszerzése nem újdonság. Számos játék az évek során sokféle érzelmet váltott ki a közönségektől - különösen a legújabb konzolok generációjához. Olyan címek, mint A gyalogos halott, Kedves Ester!, és a közelgő Tacoma vannak nagyszerű példák az ilyen típusú játékokra; ahogy a közelmúltban megjelent Ez a sárkány, rák.
A fejlesztők jelenleg kísérleteznek interaktív világokkal, amelyekkel a játékosok különféle választásokat hajthatnak végre, és többnyire sikerülnek. Ez lehetővé teszi a játékok számára, hogy különböző érzelmi reakciókat hozzanak létre a játékosoktól.
Mivel a videojátékok a következő néhány évben megváltoznak és fejlődnek, még több gazdagító élményt kaphatunk a játékosok számára. Talán senki sem sír majd 17-es szintet, de biztos vagyok benne, hogy vannak olyan pillanatok, amikor mindenki találta a szemét, hogy egy kicsit "elkeseredett".
Önnek számít a művészetnek? Mi az utolsó játék, ami tépte fel?