Interjú a Dawngate & I Am Alive zenei zeneszerzőjével és vesszővel; Jeff Broadbent

Posted on
Szerző: William Ramirez
A Teremtés Dátuma: 19 Szeptember 2021
Frissítés Dátuma: 12 November 2024
Anonim
Interjú a Dawngate & I Am Alive zenei zeneszerzőjével és vesszővel; Jeff Broadbent - Játékok
Interjú a Dawngate & I Am Alive zenei zeneszerzőjével és vesszővel; Jeff Broadbent - Játékok

Szeretem a videojáték zenét. Korábban azt mondtam, hogy Ryan Roth-ban készített interjúmban úgy érzem, hogy a zeneszerzők az emlékek alkotói. Hallok egy zenei darabot, és visszajut egy videojátékon belüli szintre vagy pillanatra.


Ez hallhatja a korábbi Bungie zeneszerző, Marty O'Donnell hihetetlen munkáját, és visszajuttatva a gyűrű világába. Halo. Vagy meghallgathatja az üzenetek hangját valakinek telefonjáról, és visszajuttathatja a csatatér képernyőjére Final Fantasy VIII. A kevesebb Madonna gyönyörű Strangeréről és C-ről szólunkII. a jobb.

Arra buzdítom, hogy hallgasson néhány zenét Dawngate, amit maga maga Broadbent állított fel, miközben elolvasta ezt az interjút.

Jeff Broadbent

Jeff Broadbent egy Hollywood Music In Media díjnyertes és Global Music Award-díjnyertes zeneszerző, akinek a zenéjéhez és hangjához fűződő szenvedélyét számos videojátékban, televíziós műsorban, pótkocsiban és filmben hallották.


[Hivatalos oldal]

Hallottam Mr. Broadbent munkáját anélkül, hogy tudnám. Tól től Planetside 2 Élve vagyok, a pontszámok megragadják a harcot, vagy a művészeti stílust.

Mr. Broadbent, köszönöm ezt a lehetőséget. Az olvasóink javára, akik nem ismerik a munkádat, kérjük, mutasd be magad?

Biztosan! Zeneszerző (és hangtervező is vagyok, bár én is a zeneszerzésre szakosodtam) a videojátékok, a film, a televízió, valamint a pótkocsi zene számára. Számos videojátékhoz készültem, többek között PlanetSide 2, TOm Clancy EndWar Online, Élek, Transzformátorok: sötét a Hold, és több. A televízióban számos műsorban és hálózaton volt a zenem, beleértve a CBS-t, a Foxot, a Disney Channel-t. Zenét is készítettem videojáték-pótkocsikhoz, és a közelmúltban a Jack Ryan: Shadow Recruit filmben volt.


Egész életemben szerettem a zenét. A zeneszerzés mellett zongorát, szaxofont és gitárt játszok. A Brigham Young Egyetemen zenei kompozíciót tanultam, valamint az UCLA film- és videojáték-pontozását.

Ki vagy mi volt az inspiráció, hogy bekerüljön a zeneszerzés világába?

Felnőni valószínűleg James Horner (Titanic, Braveheart, A Föld idő előtti), Joe Hisaishi (Mononoke hercegnő) és John Williams (ET, Star Wars, Napfény birodalma) filmjátékai. . Élveztem, hogy ezek a zeneszerzők használják a zenekart, hogy sok különböző érzelmet közvetítsenek. A Végső fantázia A Nobuo Uematsu által készített videojáték-pontszámok is inspiráltak. Példaértékű a játék különböző karaktereinek és területeinek ábrázolására szolgáló témák használata - nagyon emlékezetesek és segítenek a játékok történetének bemutatásában.

Mi volt a kedvenc videojátékod?

Ha ki kellene választanom, akkor az Ubisofté lenne Élek. A történet magában foglalja a főszereplőt egy poszt-apokaliptikus világban, amely elveszett családját keresi. Útközben a főszereplő találkozik egy fiatal lánygal, Mei-vel, és megvédi őt.

Élek egyedülálló volt abban, hogy a szokásos környezeti és harci zene mellett a történet lehetővé tette néhány érzelmi és drámai zenei jegyzetet, hogy kiemelje az ember családjához való keresését, valamint hogy ábrázolja a Mei-hez való kötődését. A videojátékokban ritka a lehetőség, hogy ilyen drámai zene legyen, és nagyon szerettem volna írni a karaktereket.

Mert Élek modern poszt-apokaliptikus környezetben zajlik, a kreatív irányzat eredeti hang-design-ihlette zenét követelt. Ahelyett, hogy a tipikus zenekari hangszereket használnám, több szabadságom volt az alkalmazott hangsávban. A környező jelzésekhez a játék területén található tárgyakból származó különféle hangulatokat és hangszereket kevertem (mint például a metrócsövek a metróterületre, elhajlott hangok egy elhagyott hajóra stb.). A harci zene néhány nagyon disszonáns hangot adott egyedülálló ütőhangokkal kombinálva, ami valósághű és ijesztő veszély és sürgősségérzetet teremtett.

Mit gondol a legjobb munkája?

Ez egy kemény! Minden projektem, amiket dolgozok, mindent megteszek, és mindig igyekszem minden pontszámot megkülönböztetni és eredetinek lenni. Az egyik legutóbbi játékom, Dawngate (Electronic Arts), úgy érzem, kreatívan sikerült.

A művészeti stílus Dawngate a keleti befolyások ihlette, valamint a Hayao Miyazaki animációs munkája. Nagyszerű rajongója vagyok a Miyazaki filmeknek (Totoro, Spirited Away, Mononoke hercegnő), így ez a vizuális stílus akadt egy akkordgal velem. Hasonló módon szerettem volna beilleszteni a keleti elemeket a zenébe - számos keleti harmóniát és dallamot állítottam össze.

A pontszerű műszerekhez a világ hangszereinek (fuvolák, Tibet fémek, gamelánok, hárfák és ütőhangszerek), zenekar és modern elektronika egzotikus keverékét választottam (a játék mágiájának ábrázolása). Szonikus kombináció volt, amit úgy gondoltam, hogy eredeti volt és különbözik a többi játék eredményétől. Nagyon élvezem, hogy sok színben komponálok Dawngate eddig az egyik kedvenc eredményem.

Megoszthatja bármit, amit dolgozik?

Azok a projektek, amelyeken jelenleg dolgozom, még mindig nem ismertek, így sajnos nem tudok kommentálni őket. De ebben az évben néhányan megjelennek - honlapom, a legújabb projekt hírek és kiemelések.

Más médiához készült, mi volt a kedvenced? És miért?

Miközben a videojátékok terén a legtöbb tapasztalattal rendelkezem, nem hiszem, hogy a különböző médiumok között választhatok kedvencem. A videojátékokról és a film / televíziós zenékről azonban a legjobban szeretném leírni, hogy mit szeretem.

Videojátékok esetében valójában egy kicsit több kompozíciós szabadság van, mert a jelek hosszabbak (2-3 perces zeneszámok), míg a filmben / televízióban a zene gyorsabban változik, hogy megfeleljen a képernyőn megjelenő helyzetnek . Szóval élvezem a videojátékok kiterjesztett zeneszámait, mivel lehetővé teszik, hogy bejuthasson a cue írása és a fejlesztés egy kicsit tovább.

Egy másik szempont, amely a videojátékokhoz vonz, a pontozás hibrid jellege. A zenekart a videojátékok zenéjében használják, de gyakran kombinálják az elektronikus / modern zenei elemekkel, valamint a játéktól függően különböző zenei stílusokkal (világzene, gitár, stb.). élvez.

A film / televízió zene egyik előnye, hogy szorosan kötődik a film történetéhez / elbeszéléséhez. A zene szorosan összefonódik a karakterekkel és azok fejlődésével, valamint a történet teljes ívével. Ez drámaibb és személyesebb zenét tesz lehetővé, mint a legtöbb videojátékban. A film / televízió zenéje a videojátékokban megtalálható feszültség- és harci zenei jelekkel rendelkezik, de drámaibb / érzelmi zene, ami igazi öröm, hogy írjon.

Játssz-e az általad összeállított játékokat? Ha igen, mi volt a kedvenced?

Élvezem a videojátékokat, és általában minden játékot játszok. Nemrégiben nagyon szórakoztam PlanetSide 2. Ez egy online elsőszemélyes lövő, ahol hatalmas csatákat folytat mindenféle gyalogsággal, fegyverrel és járművel. Nagyon izgalmas élmény, és a csapatmunka eleme nagyszerű. Várom, hogy a közeljövőben megjelenő kiadása a PlayStation 4-en is =).

Hallottad-e valaha a munkádat, és mutasd meg másoknak, mondván: „Megtettem” és mosolygott?

Valójában igen, ez történt néhány alkalommal =). Míg a Játékfejlesztők Konferencia kiállításánál (San Francisco) pár évvel ezelőtt voltam, hallottam PlanetSide 2 a fő téma a bemutatók egyikében játszott, ez szórakoztató volt. A televíziózás közben néha egy vagy két televíziós műsorokhoz engedélyezett cue-t hallok. Amikor a zenét komponáltam Transzformátorok: sötét a Hold A videojátékok és a filmszínházak utánfutó filmjei ugyanakkor szépek voltak. Kaptam egy rúgást is az összes YouTube-játék hangsáv feltöltődéséről, és a megjegyzések, amelyeket az emberek fognak tenni a zenéről.

Hogyan érzed magad a remixekről? Hallottál-e valamit a munkádról, és üzenetet küldött a keverőnek?

Hallottam egy remixet az általam készített fő témáról Dawngate, valamint egy zongoraváltást az általam készített fő témáról Tom Clancy EndWar Online. Megtiszteltetés számomra, hogy az emberek remixet akarnak adni a zeneimnek, azt hiszem, ez egy szórakoztató módja annak, hogy a pályáknak új fordulatot és értelmezést adjanak.

És lehetővé tenné valaki számára, hogy remixelje a munkáját a YouTube / Twitch stb. Használatához?

Én személy szerint mindannyian értem, de az általam összeállított zene túlnyomó többsége tulajdonképpen a videojáték-vállalatok tulajdonában van, így a remixek létrehozása előtt a legjobb lenne a játéktársaságokkal érdeklődni. De amennyire a remixelés fogalma megtörténik, mindannyian értem!

Szeretném megköszönni Broadbent úrnak az idejét, és várom, hogy többet hallgasson a munkájáról jövő.